在接下来的时间里，我将尽力为大家解答关于留学机构平面广告的问题，希望我的回答能够给大家带来一些思考。关于留学机构平面广告的话题，我们开始讲解吧。
艺术生选专业很迷茫？20个意大利美院专业介绍！
20个意大利美院专业包括绘画专业、雕塑专业、版画专业等等。
最近有不少艺考的同学都过来咨询图兰朵计划生或者是美院，每当问到想学习什么专业的时候都是很迷茫的，知道自己的艺考成绩也知道自己以后也会往美术类专业发展，但是很多同学对意大利的美院专业还是很迷茫的状态。
今天就给大家盘点美院的20个专业，给同学做个参考，找到适合自己的专业。
1、绘画专业
意大利是西方文艺复兴开始的地方，孕育出了众多名垂千古的艺术大师，其绘画专业的教学方式也随着时代的发展有所改变。与创新。意大利的绘画经历了一千多年的历史，有着深厚的底蕴和完善的教学体系。
主要课程：艺术分析、艺术史、油画、审美、版画等，选修课程包括多媒体、图形分析、摄影、视频、插画、壁画、舞台布景、大众传媒、马赛克技术、审美学等。就业方向：学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才等。
推荐院校：佛罗伦萨美院、罗马美院、米兰美院等。
2、雕塑专业
雕塑是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
雕塑专业培养造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。
主要课程：艺术分析、艺术史、油画、审美、版画等，选修课程包括多媒体、图形分析、摄影、视频、插画、壁画、舞台布景、大众传媒、马赛克技术、审美学等。
就业前景：雕塑是美院里最一丝不苟的专业，做雕塑一般花费时间较多。学雕塑的造型能力强，工作可考虑汽车模具、工艺品制作等。
推荐院校：卡拉拉美术学院、罗马美术学院、佛罗伦萨美院、马切拉塔美术学院、莱切美术学院等。
3、版画专业
Grafica，当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，由于它的特殊性，除了绘画，更需要学习各种印刷技术。从铜版印刷，木板印刷，到平板印刷和绢网印刷，再到现在的数字技术。
当代版画具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷技术的发明与发展的，而当今数字技术在艺术行业的应用越来越多，使得版画专业数字化变成了一种趋势。
主要课程：版画的主要课程由两部分组成，分别是传统版画制作和新媒体平面艺术。传统版画制作由艺术解刨、版画设计、雕刻技巧、版画技巧、木雕、美学等课程组成，主要目的是让学生掌握传统版画技术，实现独立版画创作。
新媒体平面艺术方面，图像元素编辑、平面设计、计算机雕刻技术、计算机图形等课程使得学生的版画技术在数字艺术领域得到了发挥。
就业前景：意大利版画专业的就业前景可以说是非常广泛的，你可以选择成为版画艺术家探索版画艺术语言的独特魅力。也可以投身新媒体艺术领域或者平面设计、广告、出版、印刷等行业。
推荐院校：博洛尼亚美院、佛罗伦萨美院、罗马美院、米兰布雷拉美院、都灵美院、卡拉拉美院、威尼斯美院等等。
4、数字媒体艺术专业
数字媒体艺术是交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。从2020年就业的就业绿牌专业中我们可以看出，信息安全、软件工程、信息工程、网络工程、计算机科学与技术等都与数字媒体艺术有着不可分割的关系。
在意大利，数字媒体艺术没有单独出来的专业，但是选择的非常的多，综合类大学、公立美术学院、私立美术学院都可以选择。
就业前景：数字媒体艺术的就业大部分会在**&动画行业、游戏行业、互联网、电视传媒行业、艺术领域，人机交互、还有现在最火的自媒体、短视频、直播等热门行业就业。但是更具体就要看同学们以后选择的专业了。
推荐院校：米兰理工大学、罗马一大、帕多瓦大学、罗马美院、博洛尼亚美院、米兰布雷拉-新艺术技术。
5、舞台专业
舞台美术设计围绕舞台一切进行学习，从舞台布景、灯光、装饰、搭建到演员服装，这个专业都会学到，现在除了剧院需要，电视**同样需要。意大利的舞美设计上已经相当成熟，并且现在美术学院也会结合信息科技完成更佳的舞台效果。
主要课程：建筑格和装饰设计绘图、透视画法理论与实践、艺术史、服装史、舞台表演史、舞台布景、戏剧服装设计、导演学、乐史、照明技术、建筑学与城市化基础、计算机数字模型技术、舞台空间建筑表达、审美学、摄影学、CAD、化类学。
就业前景：对于舞美的学生来说，就业也是极具发展前景的，例如电视**制作团队、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室，**院或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。你还可以选择成为舞台服装设计师，甚至是职业化妆师！
推荐院校：米兰布雷拉美院、博洛尼亚美院、佛罗伦萨美院、都灵美院。
6、装饰专业
装饰专业是直接面向社会的实用专业，该专业以适应当今社会发展需求为目标， 专业与企业的结合也更为紧密。
本专业培养文化素质和艺术修养，具备较强的装饰艺术创作、装饰设计能力和科研能力，熟悉各种装饰的预算、材料及工艺制作，能从事装饰预算、室内装饰设计、景观装饰设计、效果图制作、装饰施工、装饰绘画、装饰雕塑、传统艺术品等创作设计以及教学与研究工作的高等技术应用型专门人才。
主要课程：艺术分析、设计（装饰）、城市规划设计、艺术史、装饰、装饰塑形、刻印技术、艺术哲学、形态学、当代技法、装饰中的多媒体技术等。
就业方向：毕业生适合在文化、教育、轻工、商业等部门和相关企事业单位从事室内装饰设计工程、装饰景观设计工程、装饰效果图设计制作、传统工艺品、装饰画的创作，装饰预算与报价、监制及各类室内、景观、雕塑的设计及制作工作，也可在各级艺术院校从事教学与研究工作。
推荐院校：卡拉拉美术学院、罗马美术学院、佛罗伦萨美院、莱切美术学院、威尼斯美术学院、卡塔尼亚美术学院等。
7、服装专业
在意利，服装设计专业更多称之为时尚设计，属于留学的热选择专业之。服装设计在意利是属于应类别专业，因为意利本身经济产业很部分依赖着奢侈品业和服装业，如果想学习服装设计，那么去意利便是很好的选择。
主修课程：包括打板、剪裁、裁缝、设计、服装画、电脑制图、珠宝、配饰、艺术史、服装史等等。意利的时尚类专业，最顶尖的在私院校。私院校更加注重实际操作，公院校是理论和实际操作相结合的教学模式。
就业方向：担任服装设计师;服装造型师;服装打版师;织品设计师;服装企划、陈列设计、经营企划人员;服装生产管理人员;国高中职校服装类家事类教师，以及在流行搭配、流行报导、国际贸易实务等。
院校推荐：私院校（马兰欧尼、NABA、柏丽慕达、IED欧设）、公院校（米兰理工大学、罗马美术学院、博洛尼亚学院、弗罗诺内美术学院、那不勒斯美院、切拉塔美术学院）等。
8、插画专业
插画Illustrazione，因为大众对插画的理解，很大一部分被限制在了一种狭义的定义中，即插附在书刊中的图画，对正文内容起补充说明或艺术欣赏的作用。
但实际上，现代插画的定义已经从过去狭义的概念变为了广义的概念，它作为一种艺术形式在现代设计中占有特定的地位，已被广泛应用于现代设计的各个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等领域。
主要课程：实用艺术史、漫画史、当代艺术史、漫画技术、插画出版技术、插画及广告史等等
就业前景：插画师、漫画家；与插画、漫画相关的领域—如剧本创作师，人物设计师；从事广告创意设计、动画设计师和游戏插画师；另外，还可以在图书出版业、动漫和网络数媒行业、家纺、环艺、广告、包装展示等艺术设计领域从事图形创意、技术管理以及专业教育等工作。
推荐院校：博洛尼亚美院。
9、环境设计专业
环境设计是指对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。
环境设计专业涉及的范围很广，室内、室外、园林、景观，还涉及一些城市规划。涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。每个学校的这个专业教学的侧重点都不一样。
由于意大利环境设计专业的课程设置比较特殊，通常可以匹配到如：米兰理工（景观设计，室内设计，建筑设计）、罗马一大（景观建筑）、佛罗伦萨（景观建筑）、巴拉莫美院（环境设计）、罗马美术学院（环境设计）、威尼斯建筑大学（建筑与设计文化）热那亚（景观园林设计）。
10、摄影专业
本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备**、电视、广告、摄影摄像能力．能在**厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
本专业学生主要学习艺术学、文学、美学。**、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到**摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握**摄影、电视摄像、广告摄影和摄影创作的基本能力。
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
就业方向：从事摄影、数字化影像、传媒处理与制作、掌握平面广告、艺术设计等。
推荐院校：罗马美术学院、那不勒斯美术学院、米兰新美术学院。
11、产品设计专业
产品设计师所涉及的工作为行业产品的创意与设计。一个专业的产品设计师能够在领域内各方面启动革新程序，包括：创意、审美、社交和工艺。产品设计师的角色任务，实际上是去理解和预知市场需求，然后将信息进行组织和整合，转化为实际的项目，以进行最终产品的工业规模化。
产品设计师的文化面必须非常广泛，不仅要涵理论知识，还需要有项目内特殊的工艺知识。
主要课程：工业体系的理论和实践知识、技术工具、生产程序和材料，为学生提供工业和市场关系下的实践学习。计算机辅助工业设计、产品设计基础、工业设计方法学、产品改良设计、产品开发设计、产品系统设计、人机工程学、造型材料及成型工艺、设计心理学、设计管理等
就业方向：可从事与产品设计相关的研发、管理及教学等方面的工作。
推荐院校：罗马美术学院、米兰理工大学、佛罗伦萨大学、威尼斯大学、罗马一大。
12、艺术史专业
艺术史通常解读了各个时期、地域和流派风格。更重要的是，从哲学和社会学的角度，艺术史提供了我们对于周围丰富视觉文化的理解方式和语境。建立了学习者对于艺术在在不同社会文化背景下的深刻理解。
主要课程：艺术史雕刻和图形设计的历史、修复的理论、历史和技术、从东方主义到后殖民主义、文化人类学高级课程等等课程。
就业方向：学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。我们有很多的博物馆需要艺术史专业人才，无论是艺术博物馆，还是考古博物馆，甚至恐龙博物馆，都需要做艺术史的人从全新的角度进行展品整理以供大众观赏。
推荐院校：罗马一大，帕多瓦大学、威尼斯大学、佛罗伦萨美术学院。
13、工业设计专业
从狭义的概念来看，工业设计就单纯指产品设计，而且工业设计确实是始终以产品设计为主的。事实上意大利的工业设计包含的专业方向非常的丰富宽泛，包括室内设计、UI设计、包装设计、机械设计、广告设计等等。
历史上意大利的工业因受到工业革命成果的影响迅速发展，加之，意大利是一个十分看重人文、先锋和美学的国家，所以它可以在工业设计领域人才辈出，而且在当今设计领域十分有名气。我们从“车”就可以看出意大利在工业设计领域的地位。
主要课程：力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。主要实践性教学环节：包括军训，金工、电工、电子实习，认识实习，生产实习，社会实践，课程设计，毕业设计(论文)等。
就业前景：毕业后大多进入企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、环境设计和教学、科研工作的应用型高级专门人才。
推荐院校：米兰理工大学、都灵理工大学、巴里理工大学、博洛尼亚大学、布雷西亚大学、佛罗伦萨大学、热那亚大学、罗马一大、那不勒斯第二大学等。
14、景观设计专业
景观设计，又叫做景观建筑学，指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计。近年来，就国内的发展前景而言，由于正处于城市化进程的高速发展期，在城市化进程中的许多城市、环境设计都需要景观设计人才，所以景观设计专业也是留学生们一个不错的小众选择。
景观设计学包含两个专业方向—景观规划和景观设计，还与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系。
主要课程：景观设计学包含两个专业方向，即景观规划和景观设计，同时还与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系。城市化过程中的许多小区设计、环境设计都需要景观设计人才。
就业前景：景观展示,生态学与农艺学,景观文化与历史,城市、乡村与景观的分析,景观与基础设施设计技术,应用全息图和地球物理学,风景美学,当代景观的批评,景观代表,生物应用植物学，花园设计，历史景观地图。
推荐院校：博洛尼亚大学、佛罗伦萨大学（城市土地与景观设计)、热那亚大学、米兰理工大学、帕多瓦大学、比萨大学等。
15、建筑设计专业
意大利拥有众多艺术设计院校，也是一个盛产设计人才的教育国度，在建筑设计专业方面，除了拥有雄厚的师资力量，甚至很多大学本身就是建筑设计的典范，比如全球最美丽的大学意大利博洛尼亚大学，坐落在水城威尼斯的威尼斯东方大学等，学生在学习的过程中就能感受建筑艺术的熏陶。
主要课程：意大利建筑设计专业的课程设置涵盖范围很广，包括建筑工程定额概预算、计算机辅助图形设计、美术学、工业产品设计、工业产品造型、CAD、工程制图、家具设计、室内设计、展示设计、表现图技法、装饰材料与构造、设计概论、建筑设计基础等，为学生奠定了坚实的学术基础。
此外，意大利的建筑设计专业也尤其强调实践性与参与性，比如，它最基本的教学方式就是经常让学生参与到虚拟的项目设计中，逐步了解建筑设计的技巧和方法。
就业前景：建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作；建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理等工作；建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作；胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。
推荐院校：米兰理工大学、都灵理工大学、威尼斯建筑大学、罗马一大。
16、珠宝设计专业
意大利的珠宝，可以追溯到3000年前古老的伊特鲁斯坎(Etruscan)期间。受伊特鲁斯坎文化的影响，意大利人对黄金推崇备至，从而诞生了大批优秀的金匠，为珠宝设计艺术的发展奠定了基础。
作为古罗马文明的发祥地、文艺复兴的摇篮，意大利诞生了很多艺术大师，如：但丁、彼特拉克、达芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗等，在文学、建筑、绘画等方面取得了极其辉煌的成就。历史赋予的艺术文化氛围，让意大利成为珠宝设计的灵感沃土。
主要课程：技术制图、渲染、CAD、设计、渲染、珠宝历史、犀牛软件、火烈鸟软件、时尚与潮流等。
就业前景：珠宝设计师、珠宝工匠、珠宝工匠、珠宝摄影师。
推荐院校：欧纳菲珠宝设计学院、欧洲设计学院、马兰戈尼设计学院、阿基米亚珠宝设计学院。
17、时尚管理专业
时尚管理是一个综合性职业，除了必备的行业知识以及技能，它还要求学生拥有时间管理能力，调研能力，分析能力，财务数据能力以及沟通合作能力。
主要课程：时尚营销、管理类课程是专门为有意从业于时尚市场的学生开设，课程涉及研究时尚消费者，时尚品牌，产品供应和国际时尚市场一系列专业知识，通过对多种品牌的研究学习如何管理时尚市场。
推荐院校：马兰戈尼、 柏丽慕达时装设计学院、米兰理工大学、naba、多莫斯等。
18、策展专业
“策展”（大多称Curation/Curating），源自西方艺术发展史上的“策展人”(curator)。
策展，早期定义是艺术展览活动中的构思、组织、管理工作。在当代社会中，其定义指在文化创意、艺术领域，通过创意构思、资源整合等关联，使活动、展览、演出达到高效、系统、专业的文化效应。策展专业是以人文学科为基础的艺术课程。
课程设置：艺术史、当代艺术语言、博物馆学、展览布置、视觉艺术的电子应用、3D电子建模、摄影、空间展示装置、当代博物馆学。建模、灯光设计、博物馆装饰和平面设计、艺术方式和方法信息学、当代艺术现象学、文化人类学、艺术市场和经济、多媒体设计、展示系统符号学和修辞学等等。
就业方向：学习策展专业后，你可以选择从事这些职业：艺术家、独立策展人、拍卖行顾问，或是到美术馆、博物馆、画廊或是其他公共机构从事艺术教育，管理的工作。你也可以选择艺术评论家或杂志书籍的编辑或是记者的职业。
院校推荐：佛罗伦萨美术学院、米兰美术学院、罗马美术学院，IED、NABA、马兰欧尼。
19、文物修复专业
意大利的“文物修复”专业大多数是本硕连读的，基本都是5年起读。“文物修复”可以算是意大利的“国宝级专业”。
而意大利政府于1975年设立了负责全国文物保护工作的最高机构文化遗产部。对于文物的修复，意大利可以说是有自己的修复体系，在文化遗产保护理论和实践方面始终处于世界领先地位。
专业设置：在综合类大学，文物修复叫做Conservazione e restauro dei beni culturali（文化遗产的保存与修复），例如博洛尼亚大学、都灵大学、罗马二大、巴勒莫大学、帕维亚大学等等。
博洛尼亚大学：石制品及衍生物，建筑物表面的装饰物，陶瓷及玻璃材料与制品，金属及合金材料与制品
都灵大学：建筑与博物馆文物修复（木质、丝质文物、陶瓷、金属）。
罗马二大：书籍，档案的修复巴勒莫大学——家具、建筑装饰物（木雕，丝质、皮质品修复）。
帕维亚大学：乐器修复。
卡拉布里亚大学：石材材料及衍生物；装饰的建筑表面。
那不勒斯美院
学习方向
1: 石材及其衍生物，建筑装饰面学习方向。
2: 木材及布料手绘，木头雕刻材料，木头设备及装饰物，合成材料手工和绘画学习方向。
3: 陶瓷，玻璃和有机物手工及材料：金属及木材手工及材料。
米兰布雷拉美院
学习方向
1：在木板或布料上的修复，木雕修复，家具和木质结构修复学习方向。
2：书面和方案修复学习方向。
3：石材及其衍生物。建筑装饰面。
就业方向：实验室和修复公司找到工作、文化遗产和活动部负责文化遗产保护的机构(监管机构、博物馆、图书馆、档案馆等)、文化遗产保护和修复领域开展业务的公共和私人研究机构和团体。
20、艺术管理专业
艺术管理专业是一门交叉学科，以艺术学作为基础，管理学为依托，同时融合经济学、统计学、会计学等多种学科。主要目的是让艺术品落地、与市场接轨，满足日益增长的文化市场需求。
通常来说，艺术管理专业有两种类别细分：视觉艺术和表演艺术。其中视觉艺术最常见的形式就是绘画、雕塑、装置，以及偏现当代的影像、灯光艺术等。与视觉艺术相关的艺术机构有美术馆，博物馆，画廊，拍卖行等。
课程设置：艺术战略、艺术领域人力资源管理、艺术数字化与设计思维、艺术领域会计和融资、艺术和法律、艺术管理统计学、艺术经济学和管理、高阶艺术领域高阶英语等等
就业方向：文化和创意项目募款人、艺术和创意团队人才顾问、艺术家经纪人、艺术与创意领域的市场营销和传播、 艺术机构和创意公司项目管理、艺术创意公司制作人。
院校推荐：博洛尼亚大学、米兰圣心大学等。
我是一名大三的学生，想要去美国留学，我的专业是平面广告设计，美国有哪些这方面相对较好的学校呢？
说实话，美国哪些学校的平面设计专业好，你在网上一搜就一大把，这些都只能是起到一定的参考作用，留学最重要的是选择最适合自己的学校，而不是一味的去追那些所谓的名校，名校固然好，但是并不是所有学生都能进得去的。目前，最关键的就是好好的提高一下你的在校成绩以及托福成绩，然后在作品集上多下一些功夫，这才是决定你能去到什么学校的关键因素！
艺术留学视觉传达哪个国家好
视觉传达设计是现代商业服务的艺术，包括广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的日常生活。那么艺术留学视觉传达哪个国家好？一起看看吧。
视觉传达哪个国家好——美国
在美国，开设视觉传达的学校还是很多的，这个专业一般是设置在艺术学院下面的设计系或者是综合性大学的设计系，硕士学制两年，最终获得的学位是MFA。这几所院校都是美国最具影响力的艺术和设计学院。
美国视觉传达专业前五名的大学：卡耐基梅隆大学，加州艺术学院，芝加哥艺术学院，罗德岛艺术学院，加州大学洛杉矶分校。
美国艺术留学视觉传达专业作品集需要注意什么?
作品集才是重中之重，对于作品集没有把握的学生，一定要多跟专业的老师沟通，要明确作品的大致方向和主题。正式递交申请之前，一定要把每所院校对于作品集的要求了解透彻。作品集可以是纸质版，也可以是DVD格式的。
准备作品集时要根据学校申请的要求来准备，保证作品集的完整性。当然，在能力、精力都允许的情况下，也可以准备一些额外的项目，尽量多的体现自己不同方面的能力是可以给自己加分的。
作品集通常都要求提供10-15幅作品，这些作品要反映出申请者的兴趣，技能，并且每张作品都要把想表达的意思写出来。多数院校都要求申请者上传他们的艺术作品，每个学校对于学生作品的数字图像的分辨率和像素都有一定的要求。如果学校对于申请者感兴趣，申请材料递交之后，学校会给出面试机会，面试的方式很多，或者skype。
视觉传达哪个国家好——英国
视觉传达是英国艺术留学的热门专业，视觉传达设计视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域，但在设计学中，还是对视觉传达设计作出了一个划分，主要有：
1、字体设计：像现在流行的把一些个性签名弄得很漂亮 ；
2、展示设计：像展览会上每个物品的摆设以及位置等等;
3、包装设计：买回来的没拆封的物品外面那一层包装就是;
4、标志设计： LOGO的设计，;还有就是编排设计以及插图设计。
5、招贴设计：也俗称海报设计，被张贴于公共环境中，通过图形、文字和色彩的创意表现提升视觉传达的效力。 英国视觉传达名校推荐 1、中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)
MA Communication Design 视觉传达(媒体交互设计)：雅思：总成绩6.5分，单项5.5分。
2、南安普顿大学(University of Southampton)
MA Communication Design 视觉传达(媒体交互设计)；雅思：总成绩6.0分，单项5.5分。
3、金斯顿大学(Kingston University)
MA Communication Design 视觉传达(媒体交互设计)；雅思：总成绩6.0分，单项5.5分。
4、伯明翰城市大学(Birmingham City University)
Design and Visualisation MA 视觉传达设计；雅思：总成绩6.0分，单项5.5分。
5、格拉斯哥艺术学院(Glasgow School of Art )
MA Communication Design 视觉传达(媒体交互设计)；雅思：总成绩6.5分，单项5.5分。
视觉传达哪个国家好——法国
法国的视觉传达(Communication Visuelle) 跟国内一样，也是热门专业，不同的是，由于兴起比较早，其专业设置和课程更加完善合理，主要专业课程涉及平面，广告，包装，交互，数字媒体等等....
开设该专业的院校众多，其中不乏在国际上享有声誉的顶尖学校。在视觉传达领域，法国设计师们常常以独特的艺术设计风格，多元化的设计理念为大家所熟知。
开设该专业的学校主要分为公立院校和私立院校，公立院校学费低廉，每年三百到七百欧不等，私立院校较为昂贵，每年五千到一万欧不等。
院校推荐
1.巴黎高等装饰艺术学院（cole des Arts Décoratifs）
法国有五十多所公立美院，不管是排名还是实力，巴黎高装都称得上数一数二。还没来法国的同学也许一开始被“装饰”这个词迷惑，其实它是一所由法国文化部直辖的设计学校。
2. 巴黎高等视觉传达学院
巴黎高等视觉传达学院是隶属于法国文化部的高等艺术院校。作为巴黎最著名的艺术和视觉传达学校之一，学校以培养行业内最优秀的人才为目标，在法国广告与平面设计行业有极高声誉。
3.Esag-penninghen设计学院
Esag-penninghen学院专业设置分成两大块：图形与数码设计，室内设计。学校第一年为预科班，预科班结束之后学生可以直接升入本校二年级学习。连同预科班一起，学校教学共为五年，三年级发本科文凭，五年级毕业发硕士文凭。有美术基础的学生可以在预科班之后直接升入高年级学习。
艺术留学视觉传达哪个国家好？以上是小编针对美国、英国、法国的视觉设计专业的介绍，想了解其它国家的视觉设计专业，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。
视觉传达设计跟环境设计哪个就业前景好
视觉传达设计为传播特定事物通过可视形式的主动行为，主要通过用视觉来向人们传达各种信息，以字型编排、绘画、平面设计、插画、颜色等二度空间的影像表现。视觉传达设计是现代商业服务的艺术，包括广告设计、包装设计、企业形象设计等方面，以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的日常生活。视觉传达设计留学的同学们，对视觉传达设计留学排名院校知道多少呢？你是否想进一步的了解相关专业院校的排名呢?就随小编一起来看看吧。
Top1加州艺术学院：建于1961年，位于美国加利福尼亚州洛杉矶，是加利福尼亚州授予认证的高等院校。该校目前是美国最前卫的纯艺术学院之一。加州艺术学院是迪士尼动画的发源地，培养出很多好莱坞顶尖人才，并为好莱坞表演动画结合电脑科技呈现的先驱者之一，其多媒体、视觉传播、摄影、雕塑等领域在全美国名列前茅。学校可颁发视觉、表演和文学等领域的艺术学学士和硕士学位，开设的主要专业包括艺术、美术、平面设计、摄影与媒体、多媒体、视觉传达、摄影、雕塑、**、动画和表演等。
Top2纽约视觉艺术学院：纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。SVA的室内设计专业有强大内部外部资源，地处纽约，美国乃至世界上最大的城市，室内设计市场广阔，学生能有机会接触室内设计最新的技术理论，并实践他们自己的艺术想法。校友：JoWalker,室内设计的****;RalphOttaiano。
Top3伦敦艺术大学成立于1986年，是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来，。伦敦传媒学院是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来，这五所专业学院是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯韦尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、中央圣马丁艺术与设计学院、温布尔登艺术学院。中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面有强大的研究和教育部门。
Top4卡内基梅隆大学，坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一所享誉世界的私立顶级研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院，该校面积不大，却拥有全美第一所计算机学院和戏剧学院，该校的艺术学院、商学院、工学院、公共管理学院以及计算机、心理学、统计学、应用数学、决策科学、计算生物学等都在全美名列前茅，卡内基梅隆大学的视觉传达设计在美国其它视觉传达设计院校排名第一。因为杰出的表现，卡内基梅隆大学被评选为新常春藤(new ivies)之一。其计算机科学研究和麻省理工学院并列全美第一。其工学院卡内基理工学院排名全美第六，全世界科技领域大学排名第七。
以上就是小编整理的视觉传达设计留学排名院校的相关介绍，想了解更多有关视觉传达设计留学的问题，欢迎咨询美行思远艺术留学顾问专家。美行思远国际艺术教育-专注艺术留学及作品集培训，随时随地为您的艺术留学申请答疑解难！
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服装品牌简介模板
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亚历山大·王(AlexanderWang)是纽约最红最年轻的华裔设计师——中文本名王大仁的设计师同名品牌,亚历山大·王(AlexanderWang)品牌的女装和配饰设计叫好又叫座,不仅多次获得CFDA等颁发的时装界大奖,亚历山大·王(AlexanderWang)品牌的时装销售也是节节攀升。09年7月,设计师王大仁(AlexanderWang)人红趁热,在经济形势很差的情况下,还是推出全新的无性别休闲装系列“TbyAlexanderWang”,虽然第一个系列的款式不多,还是受到从媒体到粉丝们的热烈追捧。
服装品牌简介模板二
蓝色少女(BluGirl)是意大利设计师安娜·莫利纳里打造的少女品牌,也是设计师拥有的四个品牌之一。
蓝色少女(Blugirl)是意大利著名品牌蓝色情人(Blumarine)的副线品牌,一经推出便受到关注。由设计师安娜·莫利纳里精心打造蓝色少女(BluGirl)品牌更适合较为年轻的女孩穿着。无论何时,蓝色少女(BluGirl)品牌的秀看起来都能让人“心旷神怡”。
安娜·莫利纳里是一个善于运用色彩的设计师,无论是主线还是副线品牌,她都运用五彩斑斓的颜色,来表达对时尚的理解。在BLUGIRL作品中,紫色、蓝色、绿色等鲜艳的色彩,让女孩的衣橱就如一个花园一样缤纷多彩。
服装品牌简介模板三
长沙市五嘉五服饰有限公司是一家集设计、生产和销售于一体的现代化女装企业。自2014年成立推出注册品牌“HELLONONO”以来,一直致力于引领都市女性的时尚穿衣品味;崇尚多元化搭配而又不失经典的着装理念和服饰文化;倾情塑造时尚,个性,优雅的美好女性形象。
HELLONONO女装品牌,凭藉准确的市场定位,经典、时尚而又结合消费群需求的设计风格和人性化的管理理念,吸引了越来越多的有识之士的关注和加盟。成功的打开各地市场。销售网络遍布全国多个省和地级市、县的零售市场、商场专厅和加盟专卖店。
艺术设计平面设计作品集PPT模板平面广告的设计说明是针对设计的作品进行详细说明的。平面设计说明,主要是为了让更多的人能够明白设计图所想表达的意思,以及每种不同的图案、颜色、等所代表的意思。一般需要包括以下几种要素:
1、设计师所表达的主题思想
2、设计理念
3、设计风格
4、结构说明
5、产品以及设计所用的到图案、颜色、文字等的含义
6、设计尺寸、标准色、材料
具体的做法如下:
1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计的关键词、意义是什么。
2、写这一方面的一些背景资料,或者是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况(围绕所给的素材进行表述)。?
3、写怎样表现主题的,画面主体部分的设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)——从最开始想到的、原型、意象入手,在创作中又做了怎样的处理与拓展,如实表述。?
4、写在设计创作上用什么样的手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达的一些寓意什么的一一说明,也就是让评委感到作品不是随便做的,尽量让评委明白在设计中你们做出了最佳的选择。
5、如果时间充裕,可以写写用了什么样的配景,当然写最精彩的部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者是怎么手绘某个图案的。
6、最后做个归纳,说说你的这个设计可以让观众有什么体验,使他们能够得到或感受到什么(比如亲和力、感染力、活力动感什么的),用在这个场合会有什么效果,等等。?
扩展资料:
平面设计(graphicdesign),也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(pagelayout)、电脑软件等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。
平面设计的常见用途包括标识(商标和品牌)、出版物(杂志,报纸和书籍)、平面广告,海报,广告牌,网站图形元素、标志和产品包装。
例如,产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素,如风格统一的图像,形状,大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一,尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。
如何准备一个优秀的平面设计留学作品集平面设计作品集制作需遵循的原则:
1、主题的内涵
平面设计学生有时候会陷入效果中,埋头于视觉和技术的提升,但其实平面设计只是方法,作品的思想性决定了作品的深度与广度。
这不仅体现于专业知识的理解层面,更体现于学生如何通过对各个学科专业语言的理解与把握,表达自己深层的主题内涵与设计意图。它可以涉及社会、人文、历史、地理等方方面面。
2、个人色彩
你是谁?你如何在作品中表达你自己?点子够不够多,够不够新...均在向考官展示你究竟是不是个可塑之才。可以在做作品集之前了解一下自己比较擅长的风格,比如扁平化、色彩浓烈的、简约风格的等等,在你自己擅长的领域里做到极致。
3、项目的多元性
平面设计现在有很多延伸方向,比如视觉传达、交互视觉语言等等。当然,你也可以做跨界设计,用不同的形式去展现作品。除非学校有明确的要求,你的作品集应该尽可能的包含几种不同的形式。比如绘画,照片,拼贴,装置,软件,动画视频等一系列的形式。
4、探索不同的风格
考官在翻阅作品集时,希望看到的是你自己独立探索的东西,你的作品集呈现的即是你的情绪,你的故事,你的情景...它应该是一切以你自己为出发点的感觉。多做试验,勇于尝试,用不同的美学风格去展示自己的技巧,兴趣和专长。美行思远建议
同学们在research过程中寻找的灵感不要过于抽象化,我遇到过一些学生自己都无法用中文描述自己的创作主题。每天世界上都有上千万个灵感被反复使用,同学们特别希望能够独树一帜,突出自己的个性,展现最新鲜的创意去吸引面试官。可是灵感只是你作品集中的一部分,同学们应该平均的分配精力到每个创作环节,重点展示整个development的发展过程,而不是头重脚轻,创作到最后自己都无法自圆其说。何况同学们还需要考虑一下,自己如果进入面试,到底有没有能力全程用英语把自己连用中文都表达不出的东西解释清楚。所以同学们一定要hold住全局,而不是贸然举鼎,格外大胆的尝试一些自己都控制不住的想法。灵感转化
明确创作主题之后,同学们需要开始通过创意绘画、拼贴、装置、材料等方式,将自己深入调研的结果初步予以视觉化,并在灵感转化的过程中,可以随即萌生出更NICE的创意,通过巧妙的方式来诠释主题。
设计制作前的流程主要考察的是大家对主题的认知程度、创意理念与思维活跃度。在这之后,考验的便是童鞋们多年的艺术设计硬实力——对平面空间、点线面、色彩的理解与运用。
在艺术留学平面设计作品集中,这些媒介形式是运用的最多的:Logo设计、VI设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计等。
在草图设计中需要注意以下三点:
1、草图量要大,50个sample起,因为基本前10个想法基本都被前人玩过了。
2、草图形要准,虽然是将想法在纸上推演,但也不能过于潦草,容易出现画完一堆回头再看自己都不知道当时在想什么,同时,造型准确、透视清晰也可以帮助方案进一步深化,为后面的工作打好基础。
3、除了草图之外,还可以通过折纸等简易模型方式测试自己的想法,推导可行性方案。
首先你可以去站酷看看。还有UI中国。里面有很多平面大神的作品。你可以看看你想去国外。我觉得你就做我们中国的平面的作品。不一定要做国外的作品。每个国家的审美不同。更何况每个人的审美不同～平面的。做合成的平面海报,一定要做些高难度的,质感很强的合成海报。合成的海报容易让你录用得分
1、做一套合成海报作品集
2、做一套插画作品集
3、做一套平常临摹好的平面作品集
李智楠的个人简介
姓 名：李 智 楠
性 别：男
出生年月日：1981年10月20日
籍 贯：中国上海
学 历：上海舞蹈学校、北京**学院表演系
身 高：181cm
体 重：63kg
演艺经历
2000年 赴日本留学
舞蹈—
1995年 全国“桃李杯”舞蹈比赛 获少年组男子金奖
1996年 上海国际芭蕾舞比赛 获少年组男子银奖
影视—
**《我们害怕》（男一号）
2002年
电视剧《十八岁的天空》饰 石延枫
广告—
知名服装品牌“ESPRIT”平面广告
“百诺巧克力”电视、平面广告
歌唱—
电视剧《十八岁的天空》片头曲“红色石头”
近期媒体曝光计画
2004年1-2月 电视剧《十八岁的天空》、广告“百诺巧克力”
不定期平面、电子媒体近况报导，活动参与……等
好了，关于“留学机构平面广告”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“留学机构平面广告”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。
