好久不见了,今天我想和大家探讨一下关于“武汉舞蹈艺术留学机构”的话题。如果你对这个领域还不太熟悉,那么这篇文章就是为你准备的,让我们一起来探索其中的奥秘吧。

艺术生出国留学的申请条件都需要什么(艺术生留学去哪个国家比较好)

艺术生出国留学的申请条件都需要什么

近年来申请艺术类专业的留学生人数呈逐年递增的趋势,在国内艺考难度不断增加,竞争日趋激烈的当下,在出国留学的热潮之下,越来越多的艺术生选择赴国外读艺术专业。是否只有本科或大专的艺术生才能申请国外留学?艺术生留学和其他专业的学生留学申请流程有什么不同吗?今天我们一起来聊一下艺术生出国留学条件有哪些。

美行思远艺术留学专家表示,不同学历背景的艺术生都可以制定自己的出国留学规划。如果你是一名高中生,有绘画或者其他艺术领域领的学习背景,可以申请Foundation课程,这是本科学习的预备课程,学制仅有一年。毕业后便可以进入本科院校相关艺术领域继续学习。没有艺术学习背景却对艺术领域感兴趣的,有艺术梦想的学生,则可以申请CSVPA的PreArts Foundation课程,这个课程会有一些例如写生、绘画等通识的艺术基础课程,很适合新生学习。

对于大专生,例如视觉传达等专业的大专艺术生,可以申请英国大学本科的最后一年课程,CSVPA校区内通常有两个本科课程可供选择:平面设计和服装设计。毕业后可获得伦敦大学金斯顿学院的本科学士学位。而本科生则可以根据具体情况直接转学申请英国大学的相关课程,和其他专业申请留学的流程基本一致,但要注意准备学生作品集。

据了解,作品集是国外院校考核申请学生的重要依据。在申请或面试时,学生可以通过展示自己的作品集来展示自己的艺术基础和实力,一个出色的作品甚至比一篇出彩的个人陈述更加重要。国外各个院校对作品集的要求不尽相同,但无一例外的是,他们都十分注重考察学生作品的创作过程。所以在提供的学生作品集中,一定要用文字、图画将每幅作品的创作过程描写清楚,此外,还需要从主体、制作过程、初稿、无料、裁剪等方面说明作品的创作意图。

除此了作品集之外,艺术生出国留学条件中还需要以下几个条件

1、 语言成绩

托福/雅思: 对于英美国家,学生需要有托福或雅思成绩证明语言能力,其中托福是美国的考试,雅思是英联邦国家的考试,但很多学校两个考试的成绩都认,具体要不同学校不同专业的要求,一般托福需要考到60分以上(满分120),雅思需要考到5分以上(满分9)

2、个人文书

包括个人简介、学术论文、研究方向和学习计划等,主要用途是陈述自己的优势、兴趣、想法,以及对自己所选专业的研究,当然,这是用外语写的。

3、 在校成绩GPA

即Grade Point Average,就是高中或者大学在校的学习成绩,问学校的老师都可以拿得到

4、其他加分项

推荐信:如果有名人名家、老师、教授、校长做推荐,申请会大大加分

实习、经历:国外大学很看重个人的经历,包括实习、海外短期课程、游学等,最好有相关结业证书

奖项、证书:如果有个人作品获奖或者拥有某方面技能的权威证书,在申请的时候也是很好的加分项

附》申请时间轴

注:以上就是关于艺术生出国留学条件的相关介绍,希望能够对大家认识艺术生出国留学有所帮助。美行思远国际艺术教育,专业专注艺术留学及作品集培训服务,随时随地为您的艺术留学申请答疑解难!

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艺术留学选哪家机构强?

题主你好,关于艺术留学机构选择这个问题,但由于比如个人经济情况影响等影响因素太多,很难具体说明,所以授人以鱼不如授人以渔,康石石与你讲解下作品集机构选择时常会遇到的一些误区,帮助题主做选机构时,擦亮眼睛:

艺术留学被各大作品集机构包装的无比高大上,可能大家都没有思考过其中缘由,道理其实很简单:

1. 关系:争相邀请罗德岛、圣马丁、帕森斯教授来华workshop,seminar,佐证我们机构与各大院校有合作,令客户联想是否这些机构会拥有绿色通道,保证你的升学成绩?

2. 档次:无论从官网的包装、教学空间的装潢,到整套视觉VI的设计,几乎所有机构都在极力打造自身的高端定位,其理由可以总结成为一条逻辑:因为高端,所以教学团队有保障,所以学费高,可以放心新人。但包装与教学之间是否存在必然联系?

业内某公司,不点名,营业额3000万,其中仅上缴百度推广费600万(还有其他推广形式,不再列举),他们不靠包装留住客户的视线,会有什么其他办法?

这就是绝大多数作品集机构的死循环:推广费激增→企业追加包装投入→师资投入力度降低→优秀师资难以为继→学生口碑欠佳→追加推广费招新。

教育与商业从来是两码事,如果依靠商业逻辑运营教育,势必会照上述逻辑将事态愈演愈烈,最终不仅毁了作品集培训的良性业态,同时更重要的是会毁掉了你的留学前途。

舞蹈生留学哪个国家好

1.美国

美国对于舞者的培养是旨在全面发展,专业的学习会从舞蹈理论、到编舞、以及舞美等方面都会涉及。学历的含金量是非常高的,如果是选择回国就业,那国内高校是会首选美国舞蹈海归。那在美国当地,也可以通过舞蹈移民美国,进入当地的舞团。

美国的舞蹈专业主要开设在艺术类院校或者综合类大学的艺术学院下。一些学校只开设了本科课程,如茱莉亚音乐学院、北卡艺术学院、加州大学圣塔芭芭拉等。提供舞蹈研究生课程的学校更广泛一些,如纽约萨拉劳伦斯学院,加州大学欧文,本宁顿学院,加州艺术学院,伊利诺伊大学香槟分校、华盛顿大学等。

艺术生留学去哪个国家比较好

艺术生留学可以去英国、美国、意大利、德国、澳大利亚、日本比较好。

1、英国

英国的艺术类大学排名在全球都是领先的,特别是在设计领域有着非常悠久的历史,珠宝设计、工业设计等专业实力强劲,时尚行业也是全球领先的。

2、美国

美国名校云集,艺术类名校也不少,动画、工业设计、建筑设计等领域享誉世界。美国留学费用比较高,但是奖学金也比较丰富。

3、意大利

艺术是意大利的优势专业之一,意大利公立大学免学费,只收取少量的注册费,留学生也能享受与本国学生一样的权利,学校和政府还会为学生提供各种奖学金和补贴。

4、德国

德国同样是一个艺术氛围非常浓厚的国家,艺术类名校云集,比如柏林艺术大学、汉堡美术学院等学校。而且德国留学的费用也比较低,不收学费,缴纳注册费即可。

5、澳大利亚

澳大利亚是一个移民国家,融合众多国家的文化,艺术氛围独特。澳大利亚的视觉艺术、舞蹈、音乐演奏、艺术设计、时尚设计等专业都不错。

6、日本是很适合中国学生留学的国家,日语学习难度小,地理位置距离我国近,日本的艺术类专业实力很强,比如动漫、设计等专业。

芭蕾舞留学哪个国家好

选择芭蕾舞留学的国家,可以考虑俄罗斯、法国、英国等国家。

俄罗斯拥有世界级的芭蕾舞团和著名的芭蕾舞学校,如著名的莫斯科和圣彼得堡芭蕾舞学校,这些学校出产了许多国际知名的芭蕾舞者和编舞家。在俄罗斯学习芭蕾舞,可以接触到更多专业的芭蕾老师和更具有挑战性的芭蕾舞蹈风格。此外,俄罗斯也是保留芭蕾舞传统的国家之一,学生可以更好地学习芭蕾舞的技巧和表现力。

法国是芭蕾舞的发源地,拥有着210年的芭蕾舞发展历史,并且有着浓厚的艺术氛围。对于对芭蕾舞有着更多历史和文化兴趣的学生来说,法国可能更为合适。

英国有许多著名的芭蕾舞团和舞蹈学院,如伦敦芭蕾舞团和皇家芭蕾舞学院,学生可以接触到更多世界级的芭蕾舞研究和表演经验。而且,英国还有众多的舞蹈演出和舞蹈实践机会,学生可以更好地实践和展示自己的舞蹈技能。

舞蹈生留学的好处:

1、提升舞蹈技艺:在海外留学,学生将有机会接触到世界各地的优秀舞蹈教师和舞团,可以学习到不同风格的舞蹈技巧和表演经验。这不仅可以提高学生的舞蹈水平,还可以增强他们的艺术感知力和表现力。

2、拓宽视野:留学可以帮助学生接触到不同国家的文化和艺术,了解不同民族和地区的舞蹈传统和历史。这将有助于学生更好地理解舞蹈这门艺术,拓宽他们的视野和思路。

3、增强自信心:在海外留学,学生需要独立面对各种挑战和困难,这将有助于他们建立自信和自尊。同时,通过参加各种舞蹈比赛和演出,学生可以锻炼自己的舞台表演能力和应对压力的能力,增强自信心。

4、拓展人脉:在海外留学期间,学生将有机会结识来自世界各地的同学和教师,可以建立广泛的人脉关系。这些人际关系将在未来的职业生涯中发挥重要作用,有助于拓展学生的艺术圈子和演出机会。

5、提高语言能力:在海外留学,学生需要使用当地语言进行交流和学习,这将有助于他们提高语言能力。对于舞蹈生来说,良好的语言能力可以更好地理解和表达舞蹈作品的意义和情感。

为什么明星有过艺术留学的经历?艺术留学好不好?

为什么明星有过艺术留学的经历?因为国外的艺术进步是比中国快一些的。当谈到释放职业机会和收入潜力时,大学学位在当今就业市场中的价值是不可否认的。如果你想让你的大学经历更加改变你的生活,没有什么比在国外度过一个学期,在另一个国家学习和成长的同时赚取学分更合适的了。从欧洲到非洲再到澳大利亚,艺术学校的 学生有很多机会 寻求终生难忘的体验,并在您的个人和职业生涯中受益匪浅。

艺术留学好不好?

1 扩展你的世界观

睁大眼睛看看不同的文化、传统、政治和政策。阅读它们是一回事,亲身体验它们是另一回事,这可以帮助您成长为个人并变得更聪明。

2 探索国际职业机会

出国留学的专业好处是不可否认的,其中之一是获得美术学位后甚至可以在国际上工作的潜力。在欧洲或其他地方度过一个学期有助于增加决策和机会网络的权重。

3 学习其他语言

出国留学可能是您需要学习另一种语言的动力,以便您在抵达时更好地适应。它也可以成为与当地人互动并与他人建立更深层次联系的好方法。当然,这是另一种非常宝贵的技能,在当今的全球经济中更有可能获得回报。

4 建立终生的友谊

你不会一个人出国留学——你会和一群你大学的其他学生在一起,可能是你以前不认识的学生。你们会花很多时间一起学习和探索,这样你们可能会变得像家人一样。您将与同伴建立终生的友谊。

5 发现自己

将自己从已知的事物中彻底根除并进入一个新的、不同的环境并不总是那么容易。但这并不是一件坏事。出国留学可以带您踏上自我发现之旅,而您可能无法从上大学就获得这种自我发现之旅。

6 在您的空闲时间成为一名游客

出国学习不仅仅是学习、读书和写论文——你还有相当多的空闲时间去探索你所在的城市或国家。许多课程在一周内有几天的空闲时间,所以有有足够的时间去探索。乘坐短途飞机或火车可以成为一次值得的冒险。

国标舞去哪个国家留学

国标舞去英国和美国留学好。

1、英国

英国舞蹈专业历史悠久,享誉国际。英国高校开设的舞蹈专业受到热爱舞蹈和音乐的英国留学生的青睐,英国一直是艺术生的天堂,舞蹈专业作为英国特有的专业,每年都吸引越来越多的留学生去英国深造。

英国的舞蹈专业可以分为;舞蹈教育方向(推荐院校爱丁堡的大学),舞蹈表演方向(推荐院校罗汉普顿大学)、舞蹈理论方向(院校推荐萨里大学)、舞蹈编导方向(院校准荐伯明翰大学)。

2、美国

美国对于舞者的培训,以全面发展为目标,从舞蹈理论、编导、舞美等方面都会涉及到专业的学习。学历含金量很高,如果选择回国就业,那么国内高校会更倾向于美国舞蹈海归。在美国本地,也可以通过跳舞移民到美国,进入当地的舞蹈团。

美国舞蹈专业主要设置在综合性大学的艺术学院或艺术学院。有些学校只开设本科课程,如茱莉亚音乐学院、北卡艺术学院、加州大学圣塔芭芭拉等。提供舞蹈研究生课程的学校更广泛一些,如纽约萨拉劳伦斯学院,加州大学欧文,本宁顿学院,加州艺术学院,伊利诺伊大学香槟分校、华盛顿大学等。

舞蹈出国留学可以去哪些大学

关于舞蹈出国留学可以去的大学如下:

一、伦敦现代舞学院London Contemporary Dance School具有强大师资,说起外国舞蹈学院肯定名列前茅学校也拥有国际地位的教师队伍,以向世界最优秀的舞蹈专业连接,学校的三年本科荣誉学位由肯特大学验证,学校授课方式的一致性和通用性是为了现代世界的现代舞蹈家和编舞者所设计的。

二、北方现代舞学院Northen School of Contemporary Dance虽然排位上没他,但是不可否认是一家舞蹈好大学。他位于利兹,建校30多年类,一直为世界各地最有才华和奉献精神的徐盛提供专业的舞蹈培训。

三、圣三一拉邦音乐舞蹈学院Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance圣三一拉邦依然是非常值得去追求的一所舞蹈院校,学校拥有创新的课程、精彩的表演和突破式的教育。是全球顶尖的音乐舞蹈教育中心,通过将创新的理念和传统精华相结合,努力打造全新的艺术殿堂。

四、罗汉普顿大学University of Roehampton罗汉普顿大学位于伦敦市,是一所友好、现代的公立大学,致力于提供学习与研究的最佳环境。她的舞蹈专业偏重于实践,综合排名不高,但专业上非常具有优势。罗汉普顿大学所处的地理位置非常独特,既靠近国际都市的中心,又远离喧嚣坐落在一片美丽、静谧的绿野之上。

五、茱莉亚音乐学院The Juilliard School世界表演类艺术大学第一名!茱莉亚音乐学院再次登顶QS榜首,靠得不仅仅是音乐、戏剧,还有她的舞蹈系。学校位于美国纽约市林肯中心。虽然学校很好,但申请难度极其高,这也正符合了茱莉亚的精英教育理念。

舞蹈艺术生出国留学 能转专业么?

任何专业都有一个就业问题,要用辨证的观点来看待!

学得再好、清华、北大毕业,每月要1万元工资,就业就难;

成绩一般、学校一般,每月1千工资,谁都愿意用你!

你说对吗? 四类专业的前途&钱途

美术类

分为美术学、视觉艺术、平面设计、动画设计、绘画、雕塑、艺术设计学、艺术设计、灯光设计、广告和包装等。

在商业竞争中,设计的地位越来越受重视。从目前的就业情况看,这类专业的毕业生主要在装饰公司、房地产公司、建筑公司、软件公司、设计院从事设计工作,也有部分进入高校从事教育研究工作。其中灯光设计类专业,目前只有上戏和中戏开设,每年毕业生不足百人,随着电视表演、音乐会等文娱活动逐渐升温,这类人才已成为市场上的抢手货。据悉,上戏该专业每年15名毕业生,就业率达到100%。

数码艺术、动画设计及视觉艺术是近两年开设的新专业,由于专业人才奇缺,市场对这方面的人才需求一直呈上升趋势。该专业的毕业生主要在全国各电视台、**制片厂、动画制作公司、网络公司等影视节目单位从事动画设计、导演、制作方面的工作。据悉,该专业毕业生的薪资水平在几大热门行业排名中一直位居前列。

现代社会中雕塑不再曲高和寡,它进入到我们生活的城市,渗透到我们生活的各个领域;在空间模型制作方面,学雕塑的人也有着得天独厚的优势;而房地产开发商和汽车等大型机械加工厂对模型制作的需求也随着市场的发展而不断扩大。城市雕塑、浮雕、园林设计都是雕塑人才大显身手的领域。

国画和油画专业稍微弱一些,毕业后主要从事设计工作或者任教,考研的也不少。这些学生可以向实用美术方面发展,从事平面设计等方面的工作,因此也有比较广阔的就业前景。

表演类

分为戏剧学、舞蹈、音乐剧、舞蹈编导、艺术表演、戏剧影视等。

艺术表演可以说是当今青少年最为向往的职业之一,一朝成名,天下皆知。在其他的专业学生看来,表演专业出的明星多,但“垫底的人更多,境况有天壤之别”。不同于戏文系、导演系相对广泛的就业空间,表演专业的学生就业面相对局限,出路相对差一些。目前,该专业的就业方向主要是艺术团、话剧团、电视台、**制片厂等单位,由于一些单位的人员已经趋于饱和,等待机会是大多数人无奈的选择。尽管如此,该专业学生毕业后仍属于高收入人群,不管今后能否成为明星,“触电”的机会总比常人多,即使是拍广告,同样收入不菲。

舞蹈专业的学生毕业后可以选择去舞蹈团、少年宫、学校等文化团体当教员。而舞蹈编导专业的学生毕业后可从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作。

古往今来,舞蹈和音乐一直是联系十分密切的两种艺术形式。但是,目前音乐剧专业的毕业生就业前景还有待验证。原因在于国内音乐剧有市场,却没有形成“中国制造”的产业化规模,是人才出路淤塞的最重要原因。据悉,随着《雪狼湖》等优秀剧目的成功上演,人们已经看到音乐剧的市场潜力,国内一些演出团体或相关机构正在积极筹划中国本土音乐剧剧目的创作和演出。有人预测,新一轮的音乐剧热潮即将在中国风起云涌,该类人才未来将大有可为。

影视类

分为录音艺术、播音与主持艺术、戏剧影视文学、摄影、广播电视编导、导演等。

播音与主持艺术专业,随着传媒和大众娱乐的不断发展,各地各级电视台之间的竞争也在不断激化,有能力、有个性的播音员和节目主持人成为了电视台、电台争夺的焦点。该专业不仅仅学习常规的播音和主持课程,还要进行双语播音的培训,学习新闻写作、媒体管理、制片摄影等方面的知识,所以适应性很强,在就业上很有优势。目前,该专业毕业生能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作。

所有在屏幕上出现的艺术形式都是建立在剧本、脚本的基础之上的,因此,各种影视艺术越繁荣,也就越需要更多的原创剧本。优秀的剧本不仅吸引了大批观众,甚至能带红一批演员,人们对于编剧职业的认可度也不断提升。另外,编剧在从事其他文字工作时也有独到的优势。戏剧影视文学专业毕业生前景不错。

录音艺术专业,随着影视音乐的日渐繁荣,人们对录音的技术和效果的要求也越来越高,由于更多的使用高科技的设备以及市场对高品质作品的需要越来越强烈,使得这个领域对专业录音人才的需求量不断增大。如一部**的录音工作需要同期录音师、音乐录音师、音响录音师、声音设计师、混合录音师、声音剪接师等共同完成。录音工作有很强的技术性,演艺娱乐圈为其提供了广阔的天地。

广播电视编导与导演专业,编导、导演是各类**电视节目的总指挥,一台节目的好坏,编导的能力起到了很关键的作用,编导、导演是整个节目的核心。因此编导也具有核心的地位,有才华的编导一定会成为各个电视台争抢的焦点。这是一个充满创造性和挑战性的职业。毕业生除了能够胜任**导演的各层次工作之外,在影视编剧、广告创意策划、广告和音乐电视导演等各方面也具备相当潜力。

音乐类

分为音乐学、音乐表演、作曲与作曲艺术理论、戏剧音乐与民乐等。

从目前的就业市场看,专业的作曲人才仍然供不应求,就业前景广阔。这类专业的学生不少在媒体从事音乐编辑工作,或在传播领域从事策划和经纪人工作、组织文艺演出,也有不少人成为自由音乐人(或创建音乐工作室),报酬较为丰厚。

音乐学专业,除了在高校任教、从事音乐理论研究、考研以外,还可以在媒体从事音乐编辑工作,或在传播领域从事策划和经纪人工作,组织文艺演出。音乐表演专业,主要到专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作,相比作曲专业,就业面有点局限。

机会只垂青有准备的人

采访中发现,在“艺考热”急剧高涨的今天,并非所有的考生都是盲目的。很多艺术类新专业是随着产业结构调整、服务业的兴起而增设的,因为许多新兴的行业需要大量有艺术天分的人才。在艺术领域,有着不少机会,关键是要做好准备。

机会

从经济发展的大背景看,政府也越来越重视文化产业的发展。在推进文化体制改革的进程中,未来将着力培养文化领域的****和专业人才、掌握现代传媒技术的专门人才、懂经营善管理的复合型艺术人才。在上海,大力发展创意产业已成必然趋势,现有36家创意产业园区急需各类精英艺术人才的加盟。

上海劳动部门也有报告指出,目前广告设计、建筑设计、公关策划、动漫制作均为紧缺人才。从这个角度看,艺术人才不是太多而是太少了,艺术类扩容存在合理的市场需求。

准备

上戏教务处长陈其毅认为,艺术生的就业问题主要取决于个人,任何学科都有其优势和劣势,关键看个人的综合素质与实力。事实上,与基础学科相比,艺术生有更多机会做兼职,完全可以利用兼职的优势,多培养动手能力,了解社会对艺术生的需求,早为就业铺路。此外,艺术生要注意保留平时的作业或好的作品,这对找工作也会有很大的帮助。

从目前的情况看,艺术生毕业后,绝大多数进入企业和影视娱乐单位工作。比如设计专业,毕业后一般进入设计公司工作。对此,陈其毅表示,艺术生有着良好的艺术修养,而且艺术专业灵活多样的特点决定了比较容易创业。据了解,上戏和上音有不少往届毕业生,自己注册成立了设计工作室或音乐制作工作室,从事广告设计、广告制作、网页设计、音乐创作等一系列业务。

上海艺术人才正在不断走入更多的领域,但报考艺术专业的学生以及家长更应该看到供给与需求的增长速度。随着大批艺术类专业学生临近毕业,该行业的就业压力将迅速扩大,就业形势也将严峻。报考艺术类院校一定要本着自己的兴趣、爱好,同时也要看自己是否具有一定的天赋、专业的培训环境以及专业学习的条件等,更要考虑将来就业,选择专业可以适当倾向艺术与设计、建筑、广播电视、管理等交叉应用型专业,为将来就业、创业创造条件。

艺术生出国留学的申请条件都需要什么(艺术生留学去哪个国家比较好)

今天的讨论已经涵盖了“武汉舞蹈艺术留学机构”的各个方面。我希望您能够从中获得所需的信息,并利用这些知识在将来的学习和生活中取得更好的成果。如果您有任何问题或需要进一步的讨论,请随时告诉我。